Carlos Compson reinterpreta la trascendencia del ser en su nuevo álbum 'Levita Mortis'

Pionero indiscutible de la escena oscura en el Perú, Carlos Compson comenzó a forjar su historia en los años ochenta como integrante de bandas fundamentales como Voz Propia y Cardenales, para luego liderar Deckadas, agrupación de culto del post-punk y el dark wave nacional. Desde Lima, este compositor y productor lleva más de tres décadas construyendo una estética caracterizada por el rock alternativo de matices sombríos, la contemplación y la densidad emocional. Acercarse a su obra resulta imprescindible para comprender el origen, la resistencia y la madurez del sonido subterráneo peruano. En Levita Mortis, su quinto álbum solista, la veteranía del artista se traduce en su entrega más ambiciosa y líricamente profunda.

El concepto del disco se adentra en la muerte comprendida como una metamorfosis del ser, un tránsito donde la esencia individual logra sobrevivir a la disolución de la materia. La lírica se convierte en la gran protagonista de la obra, desplegando un lenguaje poético que aborda la fragmentación del alma, el humo de lo que se extingue y la lenta reconstrucción de la mente. Las palabras de Compson examinan las fisuras del ego y la posibilidad de habitar diferentes planos de la conciencia, planteando que cambiar de cuerpo o de realidad no destruye aquello que nos hace reconocibles.

La instrumentación acompaña este viaje introspectivo con una atmósfera espesa, donde las guitarras de tonos gélidos, las líneas de bajo envolventes y las capas de sintetizadores sostienen una voz impregnada de sobria melancolía. Las letras encuentran su cauce entre ritmos marciales y pasajes de pausada contemplación, permitiendo que la carga filosófica de los textos respire en cada pausa. La cuidada integración entre la poesía introspectiva y la arquitectura sonora demuestra el dominio de un autor que conoce con precisión cómo traducir el aislamiento en arte.

La trayectoria del músico limeño encuentra en este lanzamiento un punto de inflexión que reafirma su lugar dentro de la música alternativa latinoamericana. Los compromisos en escenarios de Perú y México abren un nuevo tramo para un discurso que lleva décadas evolucionando sin perder su raíz en la penumbra. La escucha de estas diez piezas deja flotando en el ambiente una reflexión serena sobre el tiempo, el dolor y las distintas formas en que la existencia decide permanecer.